Реализмын дүрслэх урлаг. Илтгэл - Тухайн үеийн реализм-урлагийн хэв маяг (10-р анги) Реализмын дүрслэх урлагийн хичээлийн танилцуулгыг татаж авах

Тасалгааны ургамал 30.07.2021
Тасалгааны ургамал

Густав Курбет (1819-77) - Францын зураач, Орнанс хотод төрсөн. 1839 онд тэрээр Парис руу нүүжээ. Тэнд тэрээр Курбетийн намтарт зураг зурах чиглэлээр суралцжээ. Үндсэндээ тэрээр Луврын шилдэг бүтээлүүдийг хуулбарлаж сурсан. 1847 онд түүний "Шархадсан хүн" (Лувр) бүтээл нь шүүмжлэлд өртөж, салонд хүлээж аваагүй. Гэсэн хэдий ч Курбетийн өмнөх хоёр зургийг хүлээн авсан. Тэрээр 1849 онд "Орнанс дахь оройн хоолны дараа" (Лилль) киногоор анх олны анхаарлыг татсан. Дараа жил нь "Орнанс дахь оршуулга" (1849–50, Лувр), "Чулуун хугарагч" (1849, Лувр) зэрэг үзэсгэлэнгүүд гарчээ. Өдөр тутмын амьдралаас объект сонгох, зураачийн зөрүүд, эр зориг зэргээс шалтгаалан түүний бүтээл ихэвчлэн гомддог байв. Эмгэнэлт явдлыг таашааж байсан Курбет эцэст нь улс төрийн шинэ радикализмын илэрхийлэл болох бүтээлээ хамгаалахаар болов. 1855 онд Курбет "Зураачийн студи" (Лувр) бүтээлээ дэлхийд толилуулжээ. Эрдмийн зураачдын уралдсан тэрээр өөрийн танхимаа зохион байгуулж, 40 гаруй уран зургийн үзэсгэлэнгээ гаргаж, мөн реализмын тунхаг гаргажээ. Үргэлжлүүлэн өдөөн хатгасан Курбет 1860-аад онд хоёр удаа зотон зургуудаа салонд үзүүлэхийг оролдсон боловч татгалзсан байна. Гэсэн хэдий ч энэ арван жилийн хугацаанд Густав Курбетийн намтар нь уран зургийн реалист сургуулийн удирдагч гэдгээрээ алдартай болсон. Түүний нөлөө асар их байсан. Парисын коммунад (1871) Курбет урлагийн холбооны ерөнхийлөгч байв. Vendome багана унасны дараа Курбет үндэслэлгүй ял авч, шоронд хоригджээ. 1873 онд тэрээр Швейцарь руу зугтаж, тэнд хэдэн жил ядуу зүдүү амьдарч байжээ. Гэсэн хэдий ч түүний гоо зүйн онолыг түгээх зорилго тавиагүй. Курбетийн зургууд нь илэн далангүй, эрч хүчтэй, хатуу бүтэцтэй байдаг.

слайд 1

урлагреализм

слайд 2

РЕАЛИЗМ гэж юу вэ?
Реализм бол 19-р зууны дунд үеийн соёл, урлагийн чиг хандлага бөгөөд бодит байдлыг бүх илрэлээрээ илүү бүрэн дүүрэн, гүнзгий, иж бүрэн тусгах хүслээр илэрхийлэгддэг.

слайд 3

Бүтээлч байдлын гол сэдвүүд:
амьдралын сонирхол энгийн хүнАмьдралын өдөр тутмын зургууд Бодит ландшафт Түүх ба бодит байдал

слайд 4

Баруун Европын реалист зураачид
Густав Курбет Теодор Руссо Чарльз Даубигни Жон Констебл Жулиен Дюпре Жюль Бретон Леон Лермитт Жюль Бастиен-Лепаж Жон Эверетт Милле

слайд 5

Густав Курбет
Жан Десир Густав Курбет (Франц Густав Курбет; 1819 оны 6-р сарын 10, Орнанс - 1877 оны 12-р сарын 31, Ла Тур де Пэйс, Вод, Швейцарь) - Францын зураач, ландшафтын зураач, жанрын зураач, хөрөг зураач. Тэрээр романтизмыг төгсөгчдийн нэг, уран зургийн реализмыг үндэслэгчдийн нэг гэж тооцогддог. 19-р зууны Францын хамгийн том зураачдын нэг, Францын реализмын гол төлөөлөгч.

слайд 6

Курбетийн бүтээлүүд

Слайд 7

Курбетийн бүтээлүүд

Слайд 8

Курбетийн бүтээлүүд

Слайд 9

Курбетийн бүтээлүүд

Слайд 10

"Чулуун бутлуур"

слайд 11

"Чулуу бутлуур" урлагийн бүтээлийн тодорхойлолт
Густав Курбетийн "Чулуун бутлагчид" бүтээл нь гүн ядуурлын тухай өгүүлдэг бөгөөд энэ нь зөвхөн хотоос гарах замд л тааралддаг. Зураач өөрөө энэ хоёрыг хараад аялалаас буцаж байсан гэсэн. Таны анхаарлыг татсан анхны дүр бол өргөн малгайтай өвгөн юм. Материал шаардсан зам барихдаа том бул чулууг алхаараа жижиг чулуу болгон бутлана. Ийм ажил юунд хүргэдэгийг малгайн доороос харж болно. Нарийхан хацар, шовх хамар, эрүүл бус арьсны өнгө. Түүний гутал нь өсгий нүцгэн харагдах нүхтэй байдаг. Өөр нэг чулуун чулууг буталж, хөгшин хүн өөрийн шарилыг зурган дээрх хоёр дахь дүр болох залуу ажилчинд өгчээ. Түүнийг илүү их ажил хүлээж байна - баригдаж буй замд сагс чулуу авчрах. Түүнд ачаа зөөх тэргэнцэр эсвэл өөр төхөөрөмж байхгүй. Хүнд сагсыг нэг нэгээр нь авч явахад л үлддэг. Хувцаслалт нь өвгөнөөс нэг их ялгаатай биш. Урагдсан өөдөс нь нарийхан борлосон биеийг нь илтгэнэ. Залуугийн хажууд аль хэдийн урагдсан сагснууд хэвтэж байна. Энэ нь энэ хоёрын ямар их хөдөлмөрлөснийг дахин тодотгож байна.

слайд 12

Теодор Руссо

слайд 13

"Норманд дахь зах зээл"

Слайд 14

"Фонтенблогийн ойд өглөө"
Мадаггүй зөв ойн үзэмжийг гялалзсан сувдан өнгөөр ​​будсан. Зургийн орон зайг бүрхсэн нуман модонд сийлсэн ландшафт нь зургийн шинэлэг байдал, ойр дотно байдал нь гайхалтай харагдаж байна. Өглөөний манан дундах үхрийн дүрс нь ус ууж буй шалбаагны мөнгөлөг гадаргуу дээр тодорхойгүй тусгалыг тусгана. Руссо чийглэгээр ханасан ой мод, үүрийн цайвар, хувирамтгай гэрлийг маш нарийн дүрсэлсэн байдаг.

слайд 15

Чарльз Даубини

слайд 16

Daubigny-ийн бүтээлүүд

Слайд 17

Daubigny-ийн бүтээлүүд

Слайд 18

Жон Констебл
Constable, Constable John (1776-1837), Английн зураач. 1800-1805 онд тэрээр Лондон дахь Урлагийн академид суралцсан боловч 19-р зууны Британийн хамгийн том ландшафтын зураач болох зураачийн хувьд Констебл Жейкоб ван Руйсдаэл, Николас Пуссин, Клод Лоррейн, Томас нарын бүтээлүүдийг судалж, бие даан хөгжиж байв. Гейнсборо. Лондон, Саффолк хотод ажиллаж байсан. 18-р зууны ландшафтын уран зурагт хамаарах олон конвенцийг үгүйсгэж, Констебл байгалийг шууд ажиглах хандлагатай болсон нь ландшафтын зургийг бүхэлд нь амьдралаас авсан Европын анхны мастер юм. Сэдвийн хувьд энгийн, байгалийн ба нэгэн зэрэг гайхалтай найрлагатай, байгалийн эв найрамдалтай нэгдмэл байдлын мэдрэмжээр дүүрэн түүний зургуудыг задгай агаарт хийсэн судалгааны үндсэн дээр зурж, түүний шинэлэг байдал, эрч хүчтэй динамикийг сэргээжээ. өнгө, гэрлийн зэрэглэл, зоригтой тайван бус цус харвалт бүхий гэрэл-агаарын орчны өөрчлөлтийн төлөв.

Слайд 19

Костеблагийн ландшафтууд

Слайд 20

Костеблагийн ландшафтууд

слайд 21

Жулиен Дюпре
Төрөл: Ландшафт, хөрөг Жулиен Дюпре (фр. Julien Dupré) Францын зураач, реализмын төлөөлөгч юм. 1851 оны 3-р сарын 19-нд Парист төрсөн. Тэрээр Исидор Пиел, Анри Леман нартай уран зургийн чиглэлээр суралцсан. 1876-1899 онуудад Парисын салоны гишүүн. 1910 оны 4-р сард нас барсан..

слайд 22

"Саалийн үйлчлэгч", "Хоньчин эмэгтэй"

слайд 23

"Нугад". "Талбайгаас."

слайд 24

"Өвс бэлтгэх"

Слайд 25

Жюль Бретон
1827 оны 5-р сарын 1-ээс 1906 оны 7-р сарын 5-ны хооронд Францын зураач, жанрын зураач, ландшафтын зураач Бретоны зургуудын зохиолыг ардын амьдралаас авсан. Түүний зургуудын ихэнх нь байгалийн жамаар байдаг; тэд хээрийн хоньчид эсвэл тариачдын амьдралыг дүрсэлдэг; гүйцэтгэл нь ерөнхийдөө реалист боловч үзэл баримтлал нь зарим идеалист өнгө аястай харь биш юм. "Ургац хураалтаас буцаж ирсэн нь" (1853) "Ларкны дуу" (1885), "Анхны нэгдэл" (1886)

слайд 26

"Амралтанд"

Слайд 27

"Эмэгтэйчүүдийн хөрөг"

Слайд 28

"Талбайд", "Угаагч эмэгтэйчүүд"

Слайд 29

Жюль Бастиен-Лепаж
Францын зураач Бастиен-Лепаг 1848 оны 11-р сарын 1-нд Лотаринг дахь Данвиллер хотод төржээ. Тэрээр Александр Кабанелийн удирдлаган дор суралцаж, дараа нь 1867 оноос Парисын гоо сайхны урлагийн сургуульд суралцжээ. Тэрээр салоны үзэсгэлэнд тогтмол оролцдог байсан бөгөөд "Хаврын дуу" (1874) уран зургийг бүтээснээр анх шүүмжлэгчдийн анхаарлыг татсан.

слайд 30

Бастиен-Лепаг хөрөг зураг, түүхэн зохиол ("Жоан-д-Аркийн зөн", 1880, Метрополитен музей) зурдаг байсан ч Лотарингийн тариачдын амьдралыг харуулсан зургуудаараа алдартай. Хүмүүсийн дүр төрхийг уянгын илэрхийлэл болгон сайжруулах зорилгоор Бастьен-Лепаж ихэвчлэн плинэрт ханддаг байсан ("Хадлан хадах", 1877, Лувр, Парис; "Тосгоны хайр", 1882, Улсын дүрслэх урлагийн музей, Москва) Зураачийн бүтээлүүдэд хөдөөгийн амьдралын үзэгдлүүдийг нарийвчлан дүрсэлсэн байдаг. , тосгоны оршин суугчдын зан заншлын энгийн байдал, туршлагагүй байдлыг энэхүү Бастиен-Лепаг 1884 оны 12-р сарын 10-нд Парист нас баржээ.

Слайд 31

"Жон Дь Арк"

слайд 32

"Хөдөөгийн хайр"

Слайд 33

Хөдөөгийн өдөр тутмын амьдрал

слайд 34

Жон Эверетт Миллэйс
Жон Эверетт Миллэйс (1829-1896) бол Английн агуу зураач, зураач юм. Тэрээр гайхалтай уран зургаар төдийгүй Рафаэлийн өмнөх ахан дүүс буюу Рафаэлитийн өмнөх хөдөлгөөнийг үндэслэгчдийн нэг гэдгээрээ алдартай болсон.

Слайд 35

Миллэйсийн бүтээлүүд

слайд 36

Миллэйсийн бүтээлүүд

Слайд 37

Миллэйсийн бүтээлүүд

Слайд 38

Леон Лермитт ба түүний "Ургачидтай тооцоо" бүтээл

Слайд 39

"Ус зөөгч охин", "Уншлагын хичээл"

Слайд 40

"Гэр бүл", "Ургац хураалт"

Слайд 41

Оросын реализмын шилдэг уран бүтээлчид:
А.Г.Венецианов И.Н.Крамской Н.А.Ярошенко П.А.Федотов В.Г.Перов Ф.А.Васильев И.И.Шишкин И.И.Левитан Н.Н.Ге И.Е.Репин В.И.Суриков

Слайд 42

Федотов П.А
N. N. Ge
I. N. Крамской
I. I. Левитан
В.Г. Перов
И.Е.Репин
I. I. Шишкин
В.И.Суриков
Ф.А. Васильев
A. G. Венецианов

слайд 43

Энгийн хүний ​​амьдралыг сонирхож байна
Энгийн, зохиол, гэхдээ нэгэн зэрэг гайхалтай сайхан хувь тавилан. Хамгийн гол нь идеализм биш, харин ард түмнийг, тэдний түүх, оршин тогтнох нөхцөл, шалтгаан, нөхцөл байдлыг уран сайхны танин мэдэх үүрэг юм.

Слайд 44

A. G. Венециановын хавар. тариалангийн газар

Слайд 45

Слайд 46

Слайд 47

Слайд 48

Слайд 49

Крамской Полесовщик
Зөгийчин

Слайд 50

Н.А. Ярошенко Стокер

Слайд 51

И.Е.Репин
Оросын нэрт зураач. Тэрээр Санкт-Петербургт Урлагийг дэмжих нийгэмлэгийн зургийн сургуульд И.Н. Крамской болон Урлагийн академид. Аялагч урлагийн үзэсгэлэнгийн холбооны гишүүн. Эхлээд бие даасан ажилзураач нь "Ижил мөрөн дээрх барж тээвэрлэгчид" (1870-1873. RM) зураг юм. 1863 онд Нева мөрний дагуу уурын завиар аялахдаа Репин барж тээвэрлэгчдийг анх харсан. Үхэр шиг оосортой хүмүүс усан онгоцоо татан, хувцастай ноёд эрэг дээр хайхрамжгүй алхаж байв. Энэ ялгаатай байдал нь зураачийг гайхшруулсан. Эсэргүүцэл дээр үндэслэн энэ үзэгдлийг бичих санаа түүнд төрсөн. Алдарт ландшафтын зураач Ф.А.Васильев: "Зураг нь илүү өргөн, энгийн байх ёстой бөгөөд үүнийг өөрөө ... Барж тээвэрлэгчид, тиймээс барж тээвэрлэгчид гэж нэрлэдэг!" Мөн Репин шулуухан хандлагаа орхив. Тэрээр ирээдүйн баатруудыг илүү сайн судлахыг хүсч, Волга руу явав. .

Слайд 52

Слайд 54

"Курск муж дахь жагсаал" зургийн тухай
Жагсаалын хуйвалдааныг ашиглан Репин өөрийн зурган дээрээ бүхэл бүтэн улс орны дүр төрхийг бий болгож, Оросын амьдралын ерөнхий, цогц дүр зургийг гаргахыг хичээсэн. Тоос шороотой зам дээр, тайрсан үхрийн хожуулын үлдэгдэл бүхий энгэр дагуу цуваа аажмаар хөдөлнө. Энэхүү театрчилсан тоглолтод оролцогчдын олон янзын дүрийг зураач чадварлаг илэрхийлжээ. Баруун талд нь бүтэн сахалтай сайхан хувцастай, нэр хүндтэй ахмад тариачид туузаар чимэглэсэн шилэн сүмийн дэнлүүтэй алхаж байна. Өхөөрдөм хагас нумтай, дунд насны хоёр хөрөнгөтний эмэгтэй дүрснээс иж бүрдэл авч явна. Хүүхдийн найрал дуучид багш, найрал дууны найруулагчийн удирдлаган дор ажилладаг. Дараа нь улаавтар үстэй улаан дикон, эцэст нь жагсаалын гол баатар бол гайхамшигт дүрс бүхий намхан махлаг хатагтай юм. Жагсаалын бүх давуу эрх бүхий оролцогчид ёслолын ажиллагаанд оролцсоноосоо өөр өөрийн гэсэн сэтгэл ханамжтай ухамсараар дүүрэн байдаг бөгөөд зураач гунигтай ёжтойгоор дүрсэлсэн байдаг. Цөөн хэдэн оролцогчид л зохиолчийн доог тохууны сумнаас зайлсхийдэг.

Слайд 55

"Казакууд Туркийн Султанд захидал бичжээ"

Слайд 56

Амьдралын гэр бүлийн зургууд
Хүмүүсийн өдөр тутмын амьдрал Федотов П.А. худалдаачин, жижиг хөрөнгөтний ангиудыг харуулсан.

Слайд 57

Зураач П.Федотовын тухай
Павел Андреевич Федотов Оросын уран зургийн түүхэнд гайхалтай реалист зураач, инээдтэй, нарийн зураачаар оржээ. Орчин үеийн судлаач Д.В. Сарабянов: "Тэр бүх зүйлийг зурсан: хүмүүс дарга нарынхаа дэргэд хэрхэн сууж, хэрхэн суудаг, гудамжаар хэрхэн алхаж, картын ширээний ард хэрхэн биеэ авч явдаг, дүрсүүд хамгийн төвөгтэй өнцгөөр хэрхэн нээгддэг, хүний ​​нүд гэж юу вэ?" Тэр бараг бүх танилуудынхаа хөрөг зурдаг байв. Түүнд ажиглалт хийх хязгааргүй цангааг хангах загвар, цаг, цаас, харандаа дутмаг байсан бололтой. Энэ бол хүсэл тэмүүлэл юм." П.А.-ийн төрөл, дүрүүдийн алаг калейдоскоп. Федотов бодит амьдрал дээр ажиглагдсан.

Слайд 58

Слайд 59

"Шинэ морин цэрэг" зургийн тухай
Зургийн хоёр дахь нэр нь "Анхны загалмайг хүлээн авсан түшмэлийн өглөө" юм. Энэ бол зураачийн анхны зургийн бүтээл бөгөөд П.А. Федотов. Федотовын урлагийн цөм нь илэрхийлэлтэй нарийн ширийн зүйлсийн тусламжтайгаар хөгжилтэй түүхийг бүтээх чадвар юм. Зураг дээр - Ромын илтгэгчийн дүрд байгаа албан тушаалтан. Тэрбээр урагдсан дээлээ тога шиг хадгалдаг бөгөөд үснийх нь буржгар нь лаврын хэлхээтэй адил юм. Тэр гараараа Станиславын тушаалыг зааж, хариуд нь хурдан тогооч түүнд урагдсан гутлыг харуулав. Эртний оюун санааны баатарлаг үзэгдлүүдийн элэглэл бидний өмнө байгаа бөгөөд академийн түүхэн зурагт алдартай хэвээр байна. Бие даасан дүрүүдийн хувьд юу болж байгааг нарийвчлан тайлбарласан зүйлсийг тайлбарладаг: эвдэрсэн сандал, эвдэрсэн аяга таваг, хоосон шил, тэр ч байтугай ширээн дээрх жоом. Гитарын утас тасарч, сунгасан муур хямдхан сандлын бүрээсийг хумсаараа урж байна. Маш тодорхой нарийн ширийн зүйлс нь баатрын сонирхол, оюун санааны ертөнцийг тодорхойлдог: хиам нь "Ведомости" цагдаагийн сонинд ороосон бөгөөд сандлын доор Ф.В. Булгарины "Иван Выжигин". Хамтдаа цуглуулсан эд зүйлс өөр нэг чухал үүрэг гүйцэтгэдэг. Зураач тэднийг "шинэхэн эрхэм"-ийн завгүй амьдралын талаар яг юу хэлэхээс үл хамааран тэд өөрсдөө үзэсгэлэнтэй байдаг тул материаллаг илэрхийлэлтэй дүрсэлсэн байдаг.

Слайд 60

Слайд 61

Слайд 62

Перов В.Г
Зураач Василий Григорьевич Перовыг Оросын бодит амьдрал дахь өдөр тутмын амьдралын зохиолч гэж нэрлэдэг. Тэрээр хамгийн эрхээ хасуулсан, хамгаалалтгүй ангийн төлөөлөгчдөд өрөвддөг олон бүтээл нь түүний бийр юм. "Хөдөөгийн номлол", "Москвагийн ойролцоох Мытищид цай ууж байна" (1862), "Тройка" (1866), "Живж живсэн эмэгтэй", "Ардын амьдралын өдөр тутмын дүр зураг" зураачдад онцгой амжилт авчирсан. Засвар дээрх сүүлчийн зоогийн газар" (1868), "Улаан өндөгний баярт зориулсан хөдөөгийн шашны жагсаал" (1861).

Слайд 63

В.Г.Перовын гурвал

Слайд 64

"Тройка" зургийн тухай
Энэ зураг нь өдөр тутмын бодит үндэслэлтэй: 19-р зуунд Москваг тусгай усан оргилуураар дамжуулан усаар хангаж, тэндээс гэртээ авчирдаг байв. Зотон дээрх хүүхдүүд V.G. Перовыг Трубная талбай дээрх усан оргилуураас авсан усаар тээвэрлэж байна. Тэдний зам нь Рождественскийн өргөн чөлөөний дагуу, Рождественскийн хийдийн хүйтэнд хучигдсан хананы хажуугаар өнгөрдөг. Энгийн дүр зураг В.Г. Перов тэр үеийн Орост тохиолддог үзэгдэл, "тэнгэрт уйлах" - хүүхдийн хэт их хөдөлмөрийг буруутгах шалтгаан болжээ. Цасан шуурганы дундуур эгц өгсөх замд хүүхдүүд тэвчихийн аргагүй мөсөн торхыг чирч байна. Тэд бараг шууд үзэгч рүү хөдөлдөг тул нүүр нь бидэн рүү эргэж, анхаарлын төвд байдаг. Түүний дүрүүдийн дүр төрхөөр зураач эелдэг дөлгөөн байдал, хөөрхөн хүүхдийн сэтгэл татам байдлыг онцлон тэмдэглэв. Тэдний тод, эелдэг мөн чанарыг онцлон тэмдэглэснээр Перов гэм зэмгүй зовж шаналж буй баатруудыг өрөвдөх сэтгэлийг үзэгчдэд хүргэхийг эрмэлздэг. Перовын уран сайхны хэл нь туйлын даяанч юм. Саарал хүрэн өнгө давамгайлсан хязгаарлагдмал өнгөний схем, илэрхий бүтэцгүй, үзэсгэлэнтэй нарийн ширийн зүйлс (баррель дээрх мөсөн бүрхүүлүүд хүртэл толбо мэт санагддаг, хийдийн ханан дээрх хүйтэн жавар нь тоос шиг харагддаг, цас нь тааламжгүй хүрэн өнгөтэй байдаг) - ухамсартай илэрхийлэх арга хэрэгсэл: юу ч "доромжлогдсон, доромжлогдсон" түүхээс анхаарлыг сарниулж болохгүй.

Слайд 65

Перов Үхсэн хүнийг харж байна

Слайд 66

Захирагч ирсэн нь»

Слайд 67

живсэн эмэгтэй

Слайд 68

"Засгийн газрын сүүлчийн таверн"

Слайд 69

"Засгийн газрын сүүлчийн зоогийн газар" зургийн тухай
Перов бүрэнхий харанхуйд хотын захыг дүрсэлсэн байв. Нэг давхар, хоёр давхар байшинд гэрэл аль хэдийн ассан байв. Алс холын барилга бүрэн сүүдэрт дүрж байна. Хагархай цастай зам дээр хос чарга зогсож байна. Зарим нь хоосон, заримынх нь буланд хөлдсөн тариачин эмэгтэй сууна. Ойролцоох цасанд нохой байдаг. Морь газар хаясан өвсийг зажилна. Холын зайд заставын обелискууд байдаг. Тэдний ард - бараг ялгагдахааргүй чарга хотоос гарч байна. Тэнгэр, шатаж буй нимбэгний тунгалаг аялгуу нь аль хэдийн газарт хэвтсэн харанхуй бүрхэвчээс ялгаатай. Энэ бол зураачийн дүрсэлсэн бүх зүйл, гэхдээ жижигхэн зураг нь ийм зовиуртай хүсэл тэмүүллээр дүүрэн байдаг ...

Слайд 70

Улаан өндөгний баярын тосгоны жагсаал»

Слайд 71

"Улаан өндөгний баярын хөдөөгийн жагсаал"
Зураач үзэгчдэд сэтгэлээр унасан үзвэрийг авчирдаг: шаварлаг тосгоны гудамжаар туг, дүрс бүхий согтуу хүмүүсийн цуваа. Эдгээрийг нэг найруулгын хүрээнд ийм хэмжээгээр цуглуулж Перов бүх бунхан гишгэгдсэн найдваргүй амьдралын дүр зургийг бүтээжээ. Зураач энэ дүрийг бүх дүрийг нэг дор харуулсан тайзны тавцантай зүйрлэдэг. Тэр өөрөө болон үзэгчид болж буй үйл явдлаас салж, төгс бус амьдралын шударга шүүгчийн үүрэг гүйцэтгэдэг. Дүрсэлсэн хүмүүсийн цөхрөл нь бүрэн нийцэж байна уран сайхны хэрэгсэл: хатуу хэв маяг, хурц, хиймэл гэрэлтүүлэг шиг, зөвхөн гадаргууг "өнгөтгөдөг" өнгө, тэдгээрийн бүтэц, баялаг, олон янз байдлыг огт илэрхийлдэггүй. Жагсаалыг буруутгах хүч нь маш тодорхой байсан тул зургийг зураачдыг дэмжих нийгэмлэгийн байнгын үзэсгэлэнгээс нэн даруй хасч, 1905 оны хувьсгал хүртэл хэвлэмэл хэлбэрээр хуулбарлахыг хориглов. Үзэсгэлэн гарахаас өмнө уг зургийг П.М. Третьяков, үүнтэй холбогдуулан зураач В.Г. Худяков түүнд хандан: "... чамайг удахгүй Ариун Синодоос асууна гэсэн цуу яриа тарж байна, та ямар үндэслэлээр ийм ёс суртахуунгүй зургуудыг худалдаж аваад олон нийтэд дэлгэдэг вэ ... Перов, Италийн оронд яаж очихгүй байх вэ? Соловецкий!"

Слайд 72

"Мытищид цай уух"
Цайны үдэшлэг, хөдөөгийн жагсаалын хуйвалдаан нь Перов Москвагийн захад аялж байхдаа ажигласан бодит үйл явдлууд дээр үндэслэсэн байв. Гурвал-Сергиус Лавра руу явах үед түүний нүдний өмнө ижил төстэй цайны үдэшлэг болсон. Тэрээр өөртөө сэтгэл хангалуун, хайхрамжгүй лам, аймхай шинэхэн хоёрыг хоёуланг нь харсан бөгөөд хожим нь өөрийн зурган дээр дүрсэлсэн байв. Түүний нэмсэн цорын ганц зүйл бол залуу шивэгчинд хөөгдөж буй ноорхой хүүтэй өвгөн тахир дутуу дайчин байв.

Слайд 73

"Хүүгийнхээ булшинд байгаа эцэг эх"

Слайд 74

"Анчид ухрах газар"

Слайд 75

Г.Г. Мясоедов
Зураач үргэлж бүтээлч ажлыг нийгмийн идэвхтэй үйл ажиллагаатай хослуулдаг байв. Тэр бол шинэ төрлийн зураачдын байгууллага болох Аялал жуулчлалын урлагийн үзэсгэлэнгийн холбоог байгуулах санаачилга гаргасан хүн юм. Ийм байгууллагыг бий болгох санаа нь 1867 онд Мясоедовыг гадаадад байхдаа Европын зураачдын үйл ажиллагааг ажиглах боломжтой байсан бөгөөд ихэвчлэн арилжааны зорилгоор зохион байгуулдаг аялалын үзэсгэлэнг зохион байгуулж байжээ. 1870 оны 12-р сарын 16-нд TPHV-ийн гишүүдийн анхны ерөнхий хурал болж, тэнд Мясоедов (И. Н. Крамской, Н. Н. Ге, В. Г. Перов, М. К. Клодт нартай хамт) багтсан удирдах зөвлөлийг сонгов.

Слайд 76

"Хадас хадаж"

Слайд 77

"Земство үдийн хоол идэж байна"

Слайд 78

В.В.Маковский
Владимир Егорович Маковский бол өдөр тутмын реалист жанрын хамгийн том мастеруудын нэг юм. Түүний зурсан зургуудаас баримтат материалаас үзэхэд үйл явдал, өдөр тутмын амьдралын үзэгдэл, хүмүүсийн дүрийг судлах боломжтой. Түүний зургуудын сэдэв нь Н.А. Некрасова, М.Е. Салтыков-Щедрин, В.Г. Короленко, A.P. Чехов. Хамгийн жижиг нарийн ширийн зүйлийг хүртэл бодож боловсруулсан найруулга, хамгийн илэрхий нарийн ширийн зүйлийг сонгох, дүрүүдийн сэтгэл зүйн байдлын бүх нарийн ширийн зүйлийг чадварлаг илэрхийлэх чадвар зэрэг нь түүний зурагны онцлог шинж юм. 1870-аад оны дундуур тодорхойлсон Гол сэдэвМаковский - хотын амьдрал. Тэдний танхимд байгальд ихэвчлэн хоёр зурагтай найрлага байдаг

Слайд 79

"Огноо", "Тайлбар"

Слайд 80

"Бульвар дээр"

Слайд 81

И.Н.Крамской
Оросын зураач, шүүмжлэгч, урлагийн онолч. Острогожск хотод (Воронеж муж) ядуу хөрөнгөтний гэр бүлд төрсөн. Тэрээр багаасаа урлаг, уран зохиолд дуртай байв. Тэрээр бага наснаасаа бие даан зурж сурсан бөгөөд дараа нь зурах дуртай хүний ​​зөвлөснөөр усан будгаар зурж эхэлсэн. Дүүргийн сургуулийг төгсөөд (1850) тэрээр бичээч, дараа нь гэрэл зурагчны ретушчаар ажиллаж, түүнтэй хамт Орос даяар тэнүүчилжээ. Багшлах жилүүдэд тэрээр эрдэм шинжилгээний өндөр түвшний залуучуудыг өөртөө нэгтгэсэн. Тэрээр Академийн төгсөгчдийн эсэргүүцлийн жагсаалыг тэргүүлжээ ("арван дөрөвний бослого") Зөвлөлөөс тогтоосон үлгэр домгийн хуйвалдаан дээр үндэслэн зураг зурахаас татгалзсан ("хөтөлбөр").

Слайд 82

"Үл мэдэгдэх"

Слайд 83

"Мина Моисеев", "Христ цөлд"

Слайд 84

Бодит ландшафтын мастерууд
Тэд үзэгчдийг оршихуйн мөн чанар, мөнхийн оюун санааны үнэт зүйлсийн талаар гүн гүнзгий эргэцүүлэн бодох ертөнцөд шингээдэг.

Слайд 85

Ф.А. Васильев гэсгээх

Слайд 86

Васильев нойтон нуга

Слайд 87

И.И.Шишкин
Иван Иванович Шишкин бол хамгийн том төдийгүй Оросын ландшафтын зураачдын дунд хамгийн алдартай нь юм. Шишкин Оросын байгалийг "шинжлэх ухаанаар" (И. Н. Крамской) мэддэг байсан бөгөөд түүнийг хүчирхэг мөн чанарын бүх хүчээрээ хайрладаг байв. Энэхүү мэдлэг, хайрын ачаар Оросын нэгэн төрлийн бэлэг тэмдэг болсон дүр төрхүүд бий болсон. Шишкиний дүр нь Оросын мөн чанарыг өөрийн үеийн хүмүүст зориулж аль хэдийн дүрсэлсэн байдаг. Түүнийг "ойн баатар зураач", "ойн хаан", "ойн өвгөн" гэж нэрлэдэг байсан бөгөөд түүнийг "хөвдөөр хучигдсан хөгшин бат бөх нарс" -тай зүйрлэж болохоос биш, түүнийг ганцаардмал царс модтой адилтгаж болно. олон шүтэн бишрэгчид, оюутнууд, дуурайгчид байсан ч түүний алдартай зураг.

Слайд 88

I. I. Шишкин нарсан ой

Слайд 89

Шишкин хөх тариа

Слайд 90

Слайд 91

Слайд 92

"Oaks", "Cliff"

Слайд 93

"Нууртай ландшафт"

Слайд 94

И.И.Левитан
Сургуульд суралцсан жилүүд Исаакийн хувьд хүнд хэцүү сорилтуудын үе болсон, учир нь тэр үед эцэг эх нь нас барсан тул тусламж хүлээх хүн байхгүй байв. Гэхдээ сургуулийнхаа ханан дотор тэрээр гайхалтай чадвараа харуулсан төдийгүй Оросын ландшафт дээр шинэ үг хэлж чадсан юм. Тэрээр тэнүүлчдийн холбооны гишүүн байсан. Тэрээр тэнүүлчдийн хэсэгчлэн хадгалсан сонгодог-романтик ландшафтын үзэсгэлэнт байдлыг даван туулж чадсан. Байгалийн сэтгэгдлийг ер бусын хүлээн авдаг тэрээр уран зураг, усан будгаар түүний янз бүрийн үзэгдлүүдийг хараад сэтгэл догдолж буй яруу найргийн сэтгэл санааг илэрхийлсэн бөгөөд нарийн ширийнийг үл тоомсорлож, ийм сэтгэл хөдлөлийг бий болгож буй зүйлийг үнэнч, зоригтойгоор барьжээ. Түүний "сэтгэлийн ландшафтууд" нь хүний ​​​​сэтгэлийн амьдралыг илэрхийлж, амьдралын нууцын анхаарлын төвд байгалийг илэрхийлдэг сэтгэлзүйн онцгой сэтгэл ханамжийг олж авсан.


Реализм Урлагийн реализм бол уран сайхны бүтээлч байдлын нэг буюу өөр төрөлд хамаарах тодорхой арга хэрэгслээр бодит байдлыг үнэн зөв, бодитой тусгал юм. Нарийвчилсан утгаараа дүрслэх урлагийн салбарт "реализм" (19-р зууны дунд үеэс Францын гоо зүйн сэтгэлгээнд анх гарч ирсэн) нэр томъёог 1718 зуунд үүссэн урлагийн үзэгдлүүдэд ашигладаг. 19-р зууны шүүмжлэлтэй реализмд бүрэн илчлэгдсэн. Энэ утгаар өвөрмөц онцлогреализм бол шашны болон домгийн сэдэлгүйгээр хүмүүсийн өдөр тутмын амьдралыг шууд дүрслэн харуулах урлагийн сонирхол юм. Жулиен Дюпре


Реализм Урлагийн чиг хандлага болох реализмын түүх нь Францын ландшафтын зураг, Барбизоны сургууль гэгддэг урлагтай холбоотой юм. Барбизон бол зураачид хөдөөгийн ландшафтыг зурахаар ирсэн тосгон юм. Тэд Францын байгалийн сайхныг, тариачдын хөдөлмөрийн сайхныг олж илрүүлсэн нь бодит байдлын хөгжил болж, урлагт шинэлэг зүйл болсон юм. Теодор Руссо


Густав Курбет Жан Хүсэл Густав Курбет Францын зураач, ландшафтын зураач, жанрын зураач, хөрөг зураач. Тэрээр романтизмыг төгсөгчдийн нэг, уран зургийн реализмыг үндэслэгчдийн нэг гэж тооцогддог. 19-р зууны Францын хамгийн том зураачдын нэг, Францын реализмын гол төлөөлөгч. Густав Курбет


Курбет амьдралынхаа туршид өөрийгөө реалист гэж олон удаа хэлж байсан: "Уран зураг нь зураачийн харж, хүрч чадах зүйлсийг харуулахаас бүрддэг ... Би зураг бол туйлын тодорхой урлаг бөгөөд зөвхөн бодит зүйлийг дүрслэхээс бүрддэг гэсэн үзэл бодлыг хатуу баримталдаг. бидэнд ... Энэ бүрэн физик хэл." "Фэн шүтэн бишрэгчид"


Густав Курбет Курбетийн бүтээлүүдээс хамгийн сонирхолтой нь: "Орнан дахь оршуулга", өөрийн хөрөг, "Голын эрэг дээрх бор гөрөөс", "Бугын тулаан", "Давалгаа" (бүгд нь Парисын Луврт байдаг), "Үдээс хойшхи кофе" Орнанс" (Лиллийн музейд), "Замны чулууг эвдэгчид", "Гал", "Тосгоны санваартнуудын найрнаас буцаж ирсэн нь" (санваартны тухай идэмхий онигоо), "Унлуугчид", "Тотьтой эмэгтэй" , "Пуй-Нуарын хөндийн үүд", "Арагнон хад", "Усны ойролцоох буга" (Марсель музейд) болон зураачийн авъяас чадварыг хамгийн тод, бүрэн дүүрэн харуулсан олон ландшафтууд. "Орнан дахь оршуулга"




Теодор Руссо Руссо "дотно ландшафт" гэсэн ойлголтыг нэвтрүүлсэн бөгөөд түүний сэдэл нь гол төлөв Фонтенбло ойгоор хангагдсан байв. Дүрсэлсэн энгийн бөгөөд байгалийн байдлыг харгалзан үзэхэд гол дүр нь зургийн ерөнхий өнгийг тоглуулж, зураачийн сэтгэлд байгалиас заяасан сэтгэл санааг хүчтэй, яруу найргаар илэрхийлэхэд чиглэгддэг. Он жилүүдэд тэр эхлээд задгай агаарт гарсан. -ийн өвөл Руссо Барбизонд зураач Нарциссе Виржил Диаз де ла Пенья, Клод Феликс Теодор Алинни нартай хамт байсан. Барбизоны мөн чанар түүнд маш их сэтгэгдэл төрүүлсэн тул Руссо жил бүр тэнд ирж, 1848 оноос хойш иржээ. эцэст нь эхнэртэйгээ тэнд нүүсэн. Барбизоны үзэмж


Теодор Руссо Цаг хугацаа өнгөрөхөд Руссогийн эргэн тойронд Даубини, Дюпре нар дээр байгалийг зурдаг түүний нэгэн адил зураачдын хүрээлэл бий болжээ. Ингээд л Барбизоны сургууль аажмаар бий болсон. Теодор Руссогийн хамгийн алдартай зургууд: "Фонтенблогийн ойгоос гарах", "Ба-Брео дахь хуучин дотуур байр", "Ланд дахь намаг", "Голын эрэг", "Шуурга", "Тэдний дунд урсдаг голын бэлчээр", “Өглөөний цаг, үхэр услах гэж буй газар”, “Ойн шалбааг орчимд бэлчиж буй үнээ”, “Нар жаргах”, “Хаврын үдээс хойш”, “Норманд дахь зах”, “Аравдугаар сарын сүүл”, “Холм царс” (сийлбэрлэсэн) зураач өөрөө). Фонтенблогийн ойд


Charles Daubigny Charles-Francois Daubigny (1817 оны 2-р сарын 15, Парис 1878 оны 2-р сарын 19, мөн тэнд) Францын зураач, Барбизоны сургуулийн гишүүн. Добинь ландшафтыг яруу найргийн болон субьектив бүрэлдэхүүн хэсгүүдээс чөлөөлж, байгалийг шууд, гоёл чимэглэлгүйгээр харуулахыг хичээсэн. Зураачийн хувийн ойлголт нь түүний харсан зүйлд тусгагдах ёсгүй гэж Даубигни үзэж байна.


Чарльз Даубигни Олон нийт, урлаг судлаачид Даубинигийн зурсан усан будгийг "дур булаам, сэтгэл татам, яруу найраг" гэж нэрлэжээ. Хэдийгээр Даубигни үүнийг хүсээгүй ч эдгээр урьдчилсан тойм зургуудаар бүтээсэн ландшафтуудыг мөн "яруу найргийн" гэж үздэг байв. Даубигни тэдэнд яруу найргийн сэтгэл хөдлөлийг оруулахыг оролдоогүй бөгөөд эцэст нь зориудаар яруу найргийн сэжиглэлээс ангижрахын тулд зөвхөн туйлын үнэнийг эрэлхийлж, хамгийн сонирхолгүй, үл ойлгогдох сэдлүүдийг сонгож эхлэв. "Орой"


Чарльз Даубинигийн бүтээлүүд дэх гэрэл гэгээний аяндаа, шууд байдлыг хадгалахын тулд Даубинигийн оролдлого нь анхаарал татахуйц байв. Үүнийхээ төлөө тэрээр нэг удаа магтаал, хатуу шүүмжлэлийг хоёуланг нь хүлээн авч байсан. Гэвч Даубигни 60-аад онд бичих арга техник, будгийн хэмжээ, хурц сойзны цохилтод үнэнч хэвээр үлджээ. 19-р зуун импрессионистуудад үзүүлэх нөлөө. "Тариачдын хашаа"




Жон Констебл "Констеблийн газар" нь Суффолк дахь Дедам голын хөндий байв. Алдарт "Салисбери сүм", "Цагаан морьт", "Дэдамын далан", "Хадлан тэрэг" зэрэг түүний шилдэг бүтээлүүд нь эдгээр газруудтай холбоотой бөгөөд 1815-1825 оны хооронд боловсорч гүйцсэн бүтээлч арван жилд бүтээгджээ. 1819 онд Констебл Венец, Ром руу аялав. 1824 онд түүний хэд хэдэн бүтээл Парисын салонд тавигдсан бөгөөд "Өвсний тэрэг" үзэсгэлэнгийн алтан медалийг хүртжээ. "Өвсний тэрэг"


Julien Dupre Julien Dupre (1910 оны 3-р сарын 19) Францын зураач. Жулиен Дупре бол 19-р зууны сүүл үеийн реалист зураачдын нэг юм. Түүний ландшафтууд нь бодит байдал, өвөрмөц байдлаараа ялгагдана. Тэрээр Францын тариачдын амьдралын зовлон зүдгүүрийг дүрсэлж, хөдөөгийн эмэгтэйчүүдийг баатарлаг хэв маягаар зуржээ. Францын тосгоны амьдралын тухай Дюпрегийн зургууд өвөрмөц эрч хүчтэй, шинэлэг байдлаар дүүрэн байдаг.




Жюль Бретон Жюль Адольф Айме Луи Бретон (1827 оны 5-р сарын 1, Пас де Кале, 1906 оны 7-р сарын 5, Парис) Францын зураач, жанрын зураач, ландшафтын зураач. Бретоны уран зургийн хуйвалдааныг ардын амьдралаас авсан. Түүний зургуудын ихэнх нь байгалийн жамаар байдаг; тэд хээрийн хоньчид эсвэл тариачдын амьдралыг дүрсэлдэг; гүйцэтгэл нь ерөнхийдөө реалист боловч үзэл баримтлал нь зарим идеалист өнгө аястай харь биш юм. "Анхны нэгдэл"


Леон Лермитт Леон Лермитт () - Францын реалист зураач. Лермиттийн бүх зураг тариачдын амьдралд зориулагдсан байдаг. Лермитт тариачны хүү байсан бөгөөд тариачны хөдөлмөрийн хүнд хэцүүг өөрийн биеэр мэдэрсэн. Түүний зурсан зургуудад хөдөөгийн амьдралыг дотроос нь хардаг, хөдөлмөрч хүмүүсийн дохио зангаа үнэмшилтэй, тэдний хоорондын харилцаа найдвартай байдаг. "Ургачид"


Жюль Бастиен-Лепаж Жюль Бастиен-Лепаж (1848 оны 11-р сарын 1, Данвильерс, Меузе 1884 оны 12-р сарын 10, Парис) Францын зураач, реализмын салшгүй хэсэг болох уран зургийн натурализмын төлөөлөгч. Энэ бол Францын анхны зураачдын нэг бөгөөд агуу Жюль Бретонтой хамт тариачдын амьдралыг натурализмын сүнсээр дүрсэлсэн байв. "Бүх гэгээнтнүүд өдөр"


Шүүмжлэлтэй реализм Европ, Америкийн урлагт бий болсон шүүмжлэлтэй реализм нь нийгмийн ядуу давхаргын амьдралыг дүрслэн харуулах, тэдний амьдралыг баян давхаргатай эсэргүүцэх, хүн төрөлхтний таагүй хувь заяаг өрөвдөх сэтгэлийг харуулахад чиглэгддэг. Нийгмийн зөрчилдөөний судалгааг Жон Эверетт Миллэйс боловсруулсан.Хамгийн алдартай нь Милле Россеттигийн хайрт бүсгүйг дүрсэлсэн Офелия зураг юм. "Офелия"

Реализм, бэлгэдэл. Танилцуулгад Францын зураач Курбет, Даумиер, Милле нарын бүтээлийг танилцуулах болно.

Франц уран зураг дахь реализм

Гэгээрлийн урлагт ноёрхож байсан сонгодог үзлийн хэв маягийг 18-р зууны төгсгөлд Францад болсон хөрөнгөтний хувьсгалаас үүдэлтэй үймээн самуун, түүний үр дүнд урам хугарах үр дагавар нь шинэ хэв маягаар орлуулсан. Энэ хэв маяг нь романтизм болжээ. Би романтизмын урлагт хэд хэдэн бүтээлээ зориулсан. Өнөөдөр бид ярилцах болно реализм, романтик урлагийн гүнд хэлбэржиж эхэлсэн. Францын утга зохиолын шүүмжлэгч Жюль Франсуа Шанфлери "реализм" гэсэн нэр томьёог анх хэрэглэсэн бөгөөд үүнийг бэлгэдэл, романтизмтай харьцуулсан байдаг. Гэхдээ реалист урлагийн чиглэл нь романтизмын туйлын антагонист биш, харин түүний үргэлжлэл байв.

Бодит байдлыг үнэн зөвөөр тусгахыг эрмэлздэг Францын реализм нь аяндаа хувьсгалт хөдөлгөөнтэй холбоотой болж, "шүүмжлэлтэй реализм" гэж нэрлэгддэг байв. Орчин үеийн байдлыг бүх илрэлээрээ уриалан дуудах, дүр төрхийн жинхэнэ байдалд үндэслэн ердийн нөхцөл байдалд ердийн дүрүүдийг хуулбарлах нь реализмын гол шаардлага юм.

"Уран зургийн урлаг нь зураачийн нүдэнд харагдаж, гарт баригдаж буй зүйлсийг дүрслэхээс өөр зүйл байж болохгүй, ... реалист зураач нь тухайн үеийнхээ ёс суртахуун, үзэл санаа, дүр төрхийг илэрхийлэх ёстой"
Густав Курбет

Үүсгэн байгуулагч гэгддэг Густав Курбетийн ажил, хувь заяаны талаар би ярих нь юу л бол. реализм дахь франц зураг бүтээгчдээс илүү "Либерти Курбет" кино"Миний Пушкин" цувралаас

Түүний танилцуулгад "Францын уран зургийн реализм"Би Францын гайхалтай зураачдын бүтээлийг толилуулахыг хичээсэн Франсуа Миллетболон Даумиерийг хүндэтгэ. Энэ сэдвийг сонирхож буй хүмүүст би сайтыг үзэхийг зөвлөж байна Gallerix.ru

Ердийнх шиг, жижиг номын жагсаалтхаанаас уншиж болно Францын реализмФранцын реалист зураачид:

  • Хүүхдэд зориулсан нэвтэрхий толь бичиг. Т.7. Урлаг. Хоёрдугаар хэсэг. – М.: Аванта+, 2000 он.
  • Бекетт V. Уран зургийн түүх. - М .: Астрел хэвлэлийн газар ХХК: АСТ хэвлэлийн газар ХХК, 2003 он.
  • Дмитриева Н.А. Урлагийн товч түүх. Асуулт III: Улс орнууд баруун Европ XIX зуун; 19-р зууны Орос. - М .: Урлаг, 1992
  • Эмохонова Л.Г. Дэлхийн урлагийн соёл: Proc. Оюутнуудад зориулсан тэтгэмж. дундаж ped. сурах бичиг байгууллагууд. - М .: "Академи" хэвлэлийн төв, 1998 он.
  • Львова Е.П., Сарабьянов Д.В., Борисова Е.А., Фомина Н.Н., Березин В.В., Кабкова Е.П., Некрасова Л.М. Дэлхийн урлаг. XIX зуун. Дүрслэх урлаг, хөгжим, театр. ‒ Санкт-Петербург: Петр, 2007.
  • Самин Д.К. Зуун агуу уран бүтээлчид. - М.: Вече, 2004.
  • Фриман Ж. Урлагийн түүх. - М .: "Астрел" хэвлэлийн газар, 2003 он.


дүрслэх урлагийн реализм

Илтгэл бэлтгэсэн

11-р ангийн сурагч

хамтран ажиллах санамж бичиг байгууллаа. Б-Лука

Вадинский дүүрэг

Пенза муж

    Урлагт реализм (хожуу латин realis - материаллаг, бодит) нь уран сайхны бүтээлч байдлын тодорхой төрөлд хамаарах тодорхой арга хэрэгслээр бодит байдлыг үнэн зөв, бодитой тусгал юм. Урлагийн хөгжлийн явцад реализм нь тодорхой түүхэн хэлбэр, бүтээлч аргуудыг (жишээлбэл, гэгээрлийн реализм, шүүмжлэлтэй реализм, социалист реализм) олж авдаг. Тасралтгүй холбоотой эдгээр аргууд нь өөрийн гэсэн онцлог шинж чанартай байдаг. Бодит хандлагын янз бүрийн илрэлүүд байдаг янз бүрийн төрөлболон урлагийн төрлүүд.




Реализмын түүхээс



    Зөвлөлтийн реалист урлаг нь зураачаас амьдралтай нягт холбоотой байх, мэргэжлийн өндөр ур чадвар шаарддаг. Тиймээс урлагийн сургууль, дүрслэх урлагийн хэлийг эзэмших арга барилд онцгой анхаарал хандуулдаг. Бодит урлаг нь хүн бүрт ойлгомжтой, дэлхийн өнцөг булан бүрт байгаа хүмүүст хүртээмжтэй хэлийг ашигладаг бөгөөд бодит байдлыг гуйвуулахгүйгээр үнэн зөвөөр тусгахыг эрмэлздэг. Реалист чиглэлийн бүх том зураачид хүнийг дүрслэхдээ ард түмэн, үндэс угсаа, боловсролын түвшин үл хамааран реалист зураачийн бүтээлийг "уншиж" байхын тулд ойлгомжтой, ойлгомжтой үг хэллэг ашиглахыг хичээдэг.

    ЗХУ-ын зураач хүн өөрийн үеийнхнийхээ зургийг дарж, үр хойч маань бидний талаар зөв ойлголттой болохын тулд бодит зураг зурах чадвартай байх ёстой. ЗХУ-ын Ардын зураач Т.Салахов: “Хэрэв зураач шифрлэгдсэн оньсого, тоглоом зохиодог бол энэ нь түүний амьдралаас тусгаарлагдаж, тусгаарлагдсаныг илтгэнэ... Залуу уран бүтээлчид орчин үеийн өвөрмөц байдлыг хамгийн сайн илэрхийлэх зургийн хэлбэрийг бодохгүй байхын аргагүй. баатрууд, тэдний оюун санааны бүрэн байдал, уран бүтээлчийн бодит ертөнцийн гоо үзэсгэлэнг биширдэг.

  • Байгалийн тухай объектив мэдлэг нь зураачийг хавтгай дээр бодитой, үнэмшилтэй дүрслэх боломжийг олгодог бөгөөд зураач энэхүү объектив мэдлэгийг зөвхөн шинжлэх ухааны тусламжтайгаар олж авах боломжтой. Хэтийн төлөв, анатоми, сүүдрийн онолыг судлах нь урлагтай нягт холбоотой байдаг ч урлаг, шинжлэх ухаан нь байгалийг өөр өөр хуулийн дагуу танин мэддэг.



    1930-аад оны дунд үе - 1980-аад оны эхээр ЗХУ-д ноёрхож байсан онолын зарчим, уран сайхны гол чиглэл. Зөвлөлтийн урлаг, урлагийн шүүмжлэлд аль хэдийн 1920-иод оны сүүлчээр. Урлагийн түүхэн зорилгын талаархи санаа - социалист үзэл санаа, шинэ хүмүүсийн дүр төрх, нийгмийн шинэ харилцааг нийтэд хүртээмжтэй бодит хэлбэрээр батлах гэсэн санаа бий болсон. Энэхүү хөтөлбөр нь үндэсний өвийн ийм чухал үе шатуудыг үгүйсгэсэн шашны урлагДундад зууны үе ба XX зууны авангард урлаг. Социалист реализмын үндсэн зарчмуудыг боловсруулсан: бодит байдлыг хувьсгалт хөгжилд нь үнэнээр дүрслэн харуулах, дүрсийн түүхэн тодорхой байдлыг баатарлаг байдал, романтик байдалтай хослуулах.



Уран бүтээлчид - реалистууд

  • Урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй реалист уран бүтээлчид энгийн хүний ​​хувь заяаг сонирхож байв. Түүний өдөр тутмын, уран зохиолын, нэгэн зэрэг гайхалтай сайхан амьдрал нь зургийн гол сэдэв болж байна. Энэ нь идеализм биш, харин ард түмэн, тэдний түүх, нөхцөл байдал, үйл явдлын шалтгаан, нөхцөл байдлыг уран сайхны танин мэдэх үүрэг юм.


Густав Курбет (1819-1877)

  • Густав Курбет (1819-77) - Францын зураач, Орнанс хотод төрсөн.

  • 1839 онд тэрээр Парис руу нүүжээ. Тэнд тэрээр Курбетийн намтарт зураг зурах чиглэлээр суралцжээ. Үндсэндээ тэрээр Луврын шилдэг бүтээлүүдийг хуулбарлаж сурсан. 1847 онд түүний "Шархадсан хүн" (Лувр) бүтээл нь шүүмжлэлд өртөж, салонд хүлээж аваагүй. Гэсэн хэдий ч Курбетийн өмнөх хоёр зургийг хүлээн авсан.

  • Тэрээр 1849 онд "Орнанс дахь оройн хоолны дараа" (Лилль) киногоор анх олны анхаарлыг татсан. Дараа жил нь "Орнанс дахь оршуулга" (1849–50, Лувр), "Чулуун хугарагч" (1849, Лувр) зэрэг үзэсгэлэнгүүд гарчээ. Өдөр тутмын амьдралаас объект сонгох, зураачийн зөрүүд, эр зориг зэргээс шалтгаалан түүний бүтээл ихэвчлэн гомддог байв. Эмгэнэлт явдлыг таашааж байсан Курбет эцэст нь улс төрийн шинэ радикализмын илэрхийлэл болох бүтээлээ хамгаалахаар болов.

    1855 онд Курбет "Зураачийн студи" (Лувр) бүтээлээ дэлхийд толилуулжээ. Эрдмийн зураачдын уралдсан тэрээр өөрийн танхимаа зохион байгуулж, 40 гаруй уран зургийн үзэсгэлэнгээ гаргаж, мөн реализмын тунхаг гаргажээ. Үргэлжлүүлэн өдөөн хатгасан Курбет 1860-аад онд хоёр удаа зотон зургуудаа салонд үзүүлэхийг оролдсон боловч татгалзсан байна. Гэсэн хэдий ч энэ арван жилийн хугацаанд Густав Курбетийн намтар нь уран зургийн реалист сургуулийн удирдагч гэдгээрээ алдартай болсон. Түүний нөлөө асар их байсан.

    Парисын коммунад (1871) Курбет урлагийн холбооны ерөнхийлөгч байв. Vendome багана унасны дараа Курбет үндэслэлгүй ял авч, шоронд хоригджээ. 1873 онд тэрээр Швейцарь руу зугтаж, тэнд хэдэн жил ядуу зүдүү амьдарч байжээ. Гэсэн хэдий ч түүний гоо зүйн онолыг түгээх зорилго тавиагүй. Курбетийн зургууд нь илэн далангүй, эрч хүчтэй, хатуу бүтэцтэй байдаг.


Густав Курбетийн зургууд


Франсуа Милле (1814-1875)

  • Жан-Франсуа Миллет 1814 оны 10-р сарын 4-нд Нормандийн Гручи тосгонд төржээ.

  • Түүний аав нь орон нутгийн сүмд эрхтэн судлаачаар ажиллаж байсан, ирээдүйн зураачийн нэг авга ах нь эмч, хоёр дахь нь тахилч байжээ. Эдгээр баримтууд нь ирээдүйн зураачийн гэр бүлийн соёлын түвшний талаар маш их зүйлийг хэлдэг. Шар будаа бага наснаасаа фермд ажиллаж байсан ч сайн боловсрол эзэмшиж, латин хэл сурч, амьдралынхаа туршид уран зохиолд дурлажээ. Бага наснаасаа хүү зурах чадварыг харуулсан.

  • Шар будаа урлагийн ертөнцөд эзлэх байр суурь 1848 онд эрс өөрчлөгдсөн. Энэ нь нэг талаар улс төрийн үйл явдлаас шалтгаалж, нөгөө талаас зураач эцэст нь түүний авъяас чадварыг илчлэхэд тусалсан сэдвийг олсонтой холбоотой байв.

  • “Агар, Ишмайл хоёр” уран зургийнхаа Засгийн газрын захиалга авсан ч дуусгалгүй захиалгын сэдвийг өөрчилснөөр алдарт “Цугларгчид” гарч иржээ. Зургийн төлөө авсан мөнгө нь Миллетийг Парисын ойролцоох Барбизон тосгон руу нүүх боломжийг олгосон.

  • 1860-аад он зураачийн хувьд илүү амжилттай болсон. Түүний бүтээлүүд цуглуулагчдын дунд маш их эрэлт хэрэгцээтэй байсан.

  • 1875 оны 1-р сарын 20-нд зураач 60 насандаа Барбизонд нас барж, найз Теодор Руссогийн дэргэд Шалли тосгоны ойролцоо оршуулжээ.

  • Жан-Франсуа Миллет хөдөөгийн амьдралыг харуулсан зургуудаас өөрийн дуудлагыг олсон. Тэрээр тариачдыг гүн гүнзгий, ухааралтайгаар зурж, шашны дүр төрхийг санагдуулдаг. Түүний ер бусын зан авир нь түүнд зохих ёсоор хүлээн зөвшөөрөгдөж, цаг үеэ олсонгүй.


Франсуа Миллетийн зургууд


  • Дүрслэх урлагийн бодит чиг баримжаа нь 19-р зууны Оросын зураачдын бүтээлд тод тусгалаа олжээ. Юуны өмнө бид Алексей Гаврилович Венециановыг нэрлэх хэрэгтэй


Алексей Гаврилович Венецианов

    Венецианов Алексей Гаврилович - зураач (1780 - 1847). Боровиковскийн хичээлүүд таалагдсан. Тэрээр Урлагийн академийн хүндэт чөлөөт гишүүн байсан. 1812 онд тэрээр Теребеневтэй хамт Наполеон болон түүний холбоотнуудын улс төрийн хүүхэлдэйн киног нийтлэв. Тэрээр цаг хугацааны хувьд анхны Оросын натуралист чиглэлийн зураач, Оросын өдөр тутмын уран зургийн үндэслэгч байв. Тэрээр гэртээ, Вышневолоцк дүүрэгт 70 гаруй зураач бэлтгэгдсэн урлагийн сургууль шиг зүйлийг эхлүүлсэн (Г. Михайлов, А. Тиранов, С. Зарянко болон бусад). Венецианов хөдөөгийн хэв маяг, нийтлэг амьдралын дүр төрхөөс гадна шашны агуулгатай хөрөг, уран зураг зуржээ. Түүний төрөл жанрын бүтээлүүдээс хамгийн алдартай нь: "Үхэж буй эмэгтэйн нөхөрлөл", "Тахиа түшсэн хөгшин тариачин эмэгтэй" (хоёулаа Румянцевын музейд), "Хөл дээрээ гутал өмссөн тариачин хүү" Эрмитаж), "Амбар", "Нойрсож буй хоньчин", "Гэрийн ажил эрхэлдэг газар эзэмшигч", "Тариачдын бүлэг" (III Александрын музейд), "Зун", "Тариачдын судалгаа" (Третьяковын галерейд) ), "Бөмбөлөгт хувцаслах балерина" (Санкт-Петербургт М.П. Фабрициус), шашны зургуудаас - "Смольный хийдийн сурагчдад зориулсан онгон охины өмгөөлөл" (Санкт дахь бүх боловсролын байгууллагуудын сүмд) Петербург.). 1911 онд Орос дахь Урлагийн болон эртний дурсгалт зүйлсийг хамгаалах, хамгаалах нийгэмлэгээс түүний бүтээлүүдийн тусдаа үзэсгэлэнг зохион байгуулжээ. - Барон Н.Н. Врангел "А.Г. Венецианов хувийн цуглуулгад"


Венециановын зургууд


Иван Николаевич Крамской

  • Иван Николаевич Крамской (1837 , Острогожск - 1887 , Санкт-Петербург) - Оросын зураач, зураач, жанрын мастер, түүх, хөрөг зургийн мастер, урлаг судлаач.

  • Оросын ардчилсан хувьсгалчдын үзэл санааны нөлөөн дор Крамской зураачийн нийгмийн өндөр үүрэг, реализмын зарчим, урлагийн ёс суртахууны мөн чанар, үндэстний талаархи үзэл бодлыг хамгаалж байв. Тэрээр явуулын урлагийн үзэсгэлэнгүүдийн "Wanderers" нийгэмлэгийн гол зохион байгуулагч, үзэл суртлын нэг болжээ.

  • Зураач 1887 оны 3-р сарын 24-нд Др. Раухфустэр гэнэт тонгойж унах үед. Раухфус түүнд туслахыг оролдсон боловч хэтэрхий оройтсон байв.


Крамской зурсан зургууд


Павел Андреевич Федотов (1815-1852)

    ФЕДОТОВ ПАВЕЛ АНДРЕЕВИЧ - Оросын нэрт зураач, зураач, өдөр тутмын төрөлд шүүмжлэлтэй реализмыг үндэслэгч, уран зургийн академич (1849), "Хошуучийн гэрлэлт" шүлгийн зохиолч (1847). П.А. Федотов бол 19-р зууны дунд үеийн Оросын урлагт ганцаардсан, эмгэнэлтэй хүн юм. Тэр үеийн олон авьяастны нэгэн адил тэр үеийнхэндээ дутуу ойлгож, үнэлэгдэхгүйгээр амьдарч, нас барсан. Хувь тавилан түүнд сэтгэлийн амар амгалан, материаллаг сайн сайхан байдал, энгийн хүний ​​баяр баясгалан, тэр байтугай зохистой үхлийг ч өгсөнгүй. Энэ хооронд Федотов бол өдөр тутмын жанрын бүтээлүүдээрээ сонгодог үзлийн академийн гоо зүйн хуяг дуулгаг устгаж, Оросын урлагт шинэ чиглэл рүү орох замыг нээж чадсан зураачдын анхных нь байв.



Федотовын реализмын шилдэг бүтээлүүд


Орест Адамович Кипренский (1782-1836)

  • Хэн 19-р зууны босгон дээр Оросын урлагт маш залуухан хөл тавьж, арван жилийн дотор Санкт-Петербургт ер бусын хүч чадалтай авъяас чадвар гарч ирснийг Европт шууд харуулсан зотон зургуудыг бүтээсэн бэ?

  • Энэ бол манай эх орон нэгтнүүдийн анхны Орест Кипренский байсан бөгөөд түүний өөрийн хөрөг нь Флоренцийн алдарт Уффици галерейн цуглуулгад багтаж, Италийн хамт ажиллагсдаа хүчирхэг гэрэлтсэн зургаар цочирдуулсан бөгөөд тэр үеийн хувьд гэнэтийн бөгөөд ер бусын байсан тул нэрт мастерууд түүний зургийг авч байжээ. Питер Пол Рубенсийн ажлын төлөө. Кипренский хошигносон мэт хөрөг зургийн оргилыг даван туулж (хэдийгээр тэр үүнийг гайхалтай хөдөлмөрийн үнээр авсан ч) зотон зургуудаараа Европын урлагт хүрэх замыг нээж өгсөн.

    Орест Адамович Кипренскийн зургууд өлгөөтэй музейн танхимд орж ирэнгүүт та онцгой ертөнцөд өөрийгөө мэдэрнэ. Би ойлгохыг хүсч байна: түүний хөрөг зургуудын хооронд ямар ялгаа байдаг вэ, яагаад ийм онцгой, өөрийн ертөнцийн мэдрэмж төрдөг вэ? Уран зохиолд Пушкин, Баратынский, Батюшков, хөгжимд Глинка, Алябьев нарын "нээсэн" амьдралыг дүрслэх аргад уран зурагт ойртож чадсан хүн бол Кипренский юм гэж зураачийн бүтээлийг судлаачид дүгнэжээ. Энэ гайхалтай зураачийн хувь заяа. Судлаачид үнэн ба уран зохиолын нягт зангилааг тайлсан хэвээр байна романтик түүхүүдмөн гүтгэлэг янз бүрийн тайлбаруудуран бүтээлчийн бүтээлч арга барил нь түүний хувийн шинж чанартай холбоотой байдаг.



харандаагаар хийх ажил


О.А.Кипренскийн хөрөг зураг


Василий Григорьевич Перов

  • Перов Василий Григорьевич. (1834 оны 1-р сарын 2 - 1882 оны 6-р сарын 10). Перов Василий Григорьевич. (1834 оны 1-р сарын 2 - 1882 оны 6-р сарын 10).

  • Тэнэмэл зураач. Тэнүүлчдийн холбоог зохион байгуулагчдын нэг. Перовын бүтээл нь Оросын уран зургийн шүүмжлэлтэй реализмыг хөгжүүлэхэд түлхэц болсон юм. Түүний бүтээлүүдэд энэ үеийн Оросын шүүмжлэлтэй реализмын онцлог тод харагдаж байв. Өдөр тутмын жанрын төлөвшсөн мастер, гүн гүнзгий сэтгэл судлаач Перов хэд хэдэн тохиолдолд ландшафтын нарийн зураач, гайхалтай хөрөг зургийн зохиогчийн хувиар гарч ирдэг.


Перовын зургууд




Реализмын хөрөг зураг


  • Франц, Оросын зураачдын бүтээсэн бодит ландшафтууд нь үзэгчдийг оршихуйн мөн чанар, мөнхийн оюун санааны үнэт зүйлсийн талаар гүн гүнзгий эргэцүүлэн бодох ертөнцөд шингээж өгдөг. Ландшафтын жанрыг эрт дээр үеэс академик, бодит амьдралаас хол гэж үздэг байсан ч хамгийн гайхалтай нээлтүүд үүн дээр хийгдсэн байв.


Реалистуудын дүр төрх дэх байгаль



Бид уншихыг зөвлөж байна

Топ